伦勃朗的眼睛: 天才与他的时代 Nowhere 为什么当我们聊起艺术的时候，脱口而出的总是凡·高、毕加索、莫奈？ 为何在普罗大众的视界中，少有提及伟大的女艺术家？ 在历史上，女性真的更难以成为“艺术家”吗？为什么女艺术家难以被定义“伟大”？

为什么当我们聊起艺术的时候，脱口而出的总是凡·高、毕加索、莫奈？ 为何在普罗大众的视界中，少有提及伟大的女艺术家？ 在历史上，女性真的更难以成为“艺术家”吗？为什么女艺术家难以被定义“伟大”？

Unfolding through a series of letters written by an unnamed narrator

and decision-making of three people who changed history

【本书看点】 ▶ 一部具有里程碑意义的文章，预示了女性主义艺术史的开端： 20世纪60年代，女性研究几乎进入所有学科，50年前，诺克林在这篇文章中一针见血：不管女艺术家多么天才，多么勤奋，在现有的制度构成和社会分工条件下，女艺术家始终无法获得和男性同行类似的艺术成就。这篇文章是女性主义首次在艺术史中发起的挑战，并探讨缺少伟大女性艺术家的深层原因——性权力关系、社会结构。 ▶ 女性主义理论先驱人物的代表作： 诺克林是在艺术史领域引入女性主义理论的先驱人物，同时也是一位全球知名作者，2017年去世后，她被誉为“艺术史上最伟大的麻烦制造者之一”。本书特邀中央美术学院人文学院美术史系教授李建群翻译，为读者呈现这一经典译著的中文简体版，使读者不仅要意识到女性主义的成就，还要意识到摆在面前的困难。 ▶ 直面半个世纪以来的女性处境变化： 为什么诺克林在50年前的发问，在今天依然极具现实意义？过去的半个世纪，我们取得了哪些成就，仍面临着哪些困难？2006年，诺克林又发表了《“为什么没有伟大的女艺术家？”30年以后》，反思当初的那些批评和美好愿景。2021年，艺术史家凯瑟琳·格兰特为该书撰写序言，清晰而又系统地阐述了诺克林50年前的发问在半个世纪以来所产生的影响。这两篇文章，一并收录在书中，与50年前发问互为对照，更有现实意义。 ▶ 便携式口袋本，阅读轻松无压力： 本书引进自英国著名艺术出版机构Thames & Hudson，装帧设计完整还原英文原版50周年纪念版独特风格。这本书的开本小巧精致，三篇文章的容量、100多页的篇幅让阅读变得更加轻松简单，作为一本可以给许多人带来新的反思和启发的经典译著，它并不晦涩艰深。 ▶ 从艺术史的角度延伸出去，带给你更多思考女性主义的多元视角： 如果达·芬奇有个与之才华比肩的妹妹，会发生什么？如果是莎士比亚呢？英国作家伍尔夫曾在其著作《一间自己的屋子》里畅想了莎士比亚如果有个才华横溢的妹妹，她的人生大抵会经历——无法上学、年少逃婚、做演员被拒、遇人不淑、意外怀孕，最终死于街头的故事。事实上，沿着诺克林在半个世纪前的这一发问，持续不断地探究下去，一定会产生一系列的连锁反应，这一问题还能向前延伸，去拥抱历史、社会科学、文学、心理学等。

namely the United Kingdom and America

伦勃朗的眼睛: 天才与他的时代 Nowhere 为什么当我们聊起艺术的时候，脱口而出的总是凡·高、毕加索、莫奈？ 为何在普罗大众的视界中，少有提及伟大的女艺术家？ 在历史上，女性真的更难以成为“艺术家”吗？为什么女艺术家难以被定义“伟大”？BBC 400 17 80 200 400100 16 1617 1617 1885 17