法的第一课 1984 all levels of Chinese society

all levels of Chinese society were seeking engagement with the rest of the world and that pursuit of openness was particularly evident in four areas: governance

growing up in glamorous 1930s and '40s Shanghai

★《贾想》系列之后贾樟柯全新著作，一个导演的电影学习笔记，首次面向大众的电影通识课。纵横影史，以百余部经典影片为案例；回归常识，近三十年从业经验的分享。“与我一起去理解、寻找电影之美。”——“看理想”音频节目《电影，我只略知一二》播出后大受欢迎，贾樟柯导演在此基础上精心修订并新增五章内容，把范围拓展至剧本、视听语言、后期制作等方面，并增加一个纪录片拍摄个案。本书的内容包括但不限于：为什么要用长镜头？什么是电影的运动基因？怎么理解创新和反叛？什么是作者电影？场面调度怎么做？纪录片不是电影吗？电影是一种怎样的语言？…… ★贾樟柯导演的私人电影史与电影杰作名录，也是一部具有当代精神的电影美学鉴赏指南。“电影并不为你所希望看到的‘美’而存在，电影为触动人心而存在。”——对贾樟柯影响深远的德西卡的《偷自行车的人》，诗意、脱俗、超凡地表现人类生存知觉的伊文思的《雨》，标志电影纪录传统的开端的《火车进站》和《工厂大门》，被认为是科幻电影的先驱的《月球旅行记》，将电影“动”的魅力发挥到极致的卓别林的默片，散文式结构充满怀旧色彩的《美国往事》……贾樟柯以世界一流电影创作者的视角将这些电影打动人心的奥秘细细剖开，让人大呼过瘾。 ★贾樟柯导演深度解析《小武》《站台》《天注定》《江湖儿女》等经典代表作背后的思考与故事，详尽呈现其电影创作观念与拍摄经验。——《小武》从剧本诞生到表演与拍摄的细节，《站台》的电影动机与声音录制，《天注定》的剧本灵感、结构意识、类型元素、人物造型及拍摄细节……“拍电影是一项‘无中生有’的工作，这是人类最接近上帝的工作，你要赋予银幕以形象、色彩、声音，还有重量。” ★百余幅珍贵剧照与图片，全书四色印刷，内文雅质书纸，触感柔和。封面由著名设计师陆智昌设计，极致简洁，烫银方块如微型电影银幕，邀请大家进入贾樟柯的电影世界。 “电影并不为你所希望看到的‘美’而存在，电影为触动人心而存在。” 《电影，我略知一二》是贾樟柯导演的电影学习笔记，也是写给大家的电影通识课，共十七讲。他以百来部经典影片为案例，从电影观念谈起，谈及的主题包括但不限于：为什么要用长镜头？什么是电影的运动基因？怎么理解创新和反叛？什么是作者电影？场面调度怎么做？纪录片不是电影吗？电影是一种怎样的语言？为什么说表演是所有人的工作？等等。 导演是一个每时每刻都在做出决定的工作，在创作的时候，支撑导演反应速度和质量的是日积月累的对电影的理解。无论你是资深影迷还是电影爱好者，都值得跟贾樟柯导演一同思考电影的这些根本性问题，它们正是电影作为这个时代最重要的大众媒介的成因。本书既是对电影史与电影观念深入浅出的介绍，是贾导近三十年电影创作从业经验的总结，也是一部具有当代电影精神、个人风格明显的电影美学鉴赏指南，值得所有文艺创作者和受众阅读借鉴。

作者考察了1920年代到1940年代间日本对于科学的讨论和推动。明治维新以来，日本面临着构建一个何种类型的现代化帝国的问题。 发源于西方的现代科学显示出一种普遍的可检测性和普适性，并以此获得了存在的合理性与权威性。对于那些非西洋式的、依靠自身文化特色建立起现代形象的国家来说，这意味着自身的文化和逻辑将受到来自普适性的挑战，国家意识形态的核心将被动摇。因此，如何将“放之四海皆准”的科学容纳于自身的民族文化和神话逻辑中，解决传统文化与科学间的冲突，成为日本现代科学发展的一大问题。 作者提出了本书的核心问题：战时日本是如何将非神话的理性的科学和宣扬神道的民族主义相结合的？日本人想要发展的科学，是一种怎样的科学？随着时代的发展，这一看似难以调和的矛盾出现了新的解决契机。

As Karen Tei Yamashita’s motley cast of students

法的第一课 1984 all levels of Chinese society